30 setembro 2011

Download: Lady Jane (1986)



Sinopse:

Com a morte do Rei Henry VIII fez com que seu reino se transformasse num caos devido a sucessivas disputas. Seu frágil filho Edward está muito debilitado, em seu leito de morte. Ansioso para manter a Inglaterra fiel a reforma, o maquiavélico ministro John Duddley casa seu filho, Guildford, com Lady Jane, que assume o trono após a morte de Edward. Embora no princípio houvesse hostilidade entre Guildford e Lady Jane, eles acabam se apaixonando. Mas eles não podem contrariar o curso do poder, que os levará à última queda.

Informações:

Título Original: Jady Jane
Direção: Trevor Nunn
Origem: Reino Unido e Irlanda do Norte
Duração: 142 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 700 mb
Servidor: 4shared

Link:


Download: O Rato Que Ruge (1959)



Sinopse:

Um pequeno país em grave crise financeira declara guerra aos Estados Unidos. Desta forma 20 homens armados de arco e flecha pegam uma barcaça, atravessam o oceano, chegam na América e tudo corre bem até descobrirem que há uma bomba extremamente sensível, o que pode reverter a situação para o pequeno país.

Informações:

Título Original: The Mouse That Roared
Direção: Jack Arnold
Origem: Reino Unido
Duração: 83 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 613 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Filme
Legenda Pt/Br

29 setembro 2011

Download: Encaixotando Helena (1993)

Sinopse:

Nick Cavanaugh (Julian Sands), um famoso cirurgião, fica obcecado pela beleza de Helena (Sherilyn Fenn), uma prostituta. Ela o rejeita, mas mesmo assim ele tenta convencê-la que um necessita do outro. No entanto ela tem outros planos, mas acaba sendo vítima de um terrível acidente que a deixa nas mãos do médico, que tem então uma macabra idéia para não mais perdê-la.

Informações:

Título Original: Boxing Helena
Direção: Jennifer Chambers Lynch
Origem: EUA
Duração: 107 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 700 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Filme
Legenda Pt/Br

Download: Bad Boy Bubby (1993)

Sinopse:

Aos 38 anos e completamente isolado do mundo exterior, Bubby vive com a mãe no apartamento sem janelas onde nasceu. O pai, um padre bêbado, os abandonou e ele vive um relacionamento incestuoso com a mãe. Essa existência incomum acaba quando o pai reaparece e toma o seu lugar na cama da mãe. Frustrado e enciumado, Bubby sai para explorar o mundo pela primeira vez. Um filme que caminha entre o drama e a comédia, e trata de jogar na cara de quem está vendo o quão ridículo somos, e como visto de fora nossos relacionamentos, principalmente familiares, não passa de uma grande piada. Cínico e provocador, um filme feito para poucos, pois quem hoje em dia gosta de admitir que é escroto?

Informações:

Título Original: Bad Boy Bubby
Direção: Rolf de Heer
Origem: Australia | Italy
Duração: 114 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 700 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Filme
Legenda Pt/Br

26 setembro 2011

Download: Sweet Rain - Accuracy of Dead (2008)



Sinopse:


Takeshi Kaneshiro interpreta um Deus da Morte que assume forma humana e gasta seu tempo com pessoas que têm apenas mais uma semana de vida. Sua tarefa consiste em determinar se a pessoa escolhida pelo mundo da Morte está pronto para morrer ou não. No seu tempo livre ele ouve músicas em lojas de CD . Quando está "trabalhando" no mundo humano, de alguma maneira, sempre chove. Assim, ele nunca viu o céu azul. Ele não gosta de como termina cada um de seus trabalhos, por isso ele procura aproveitar as boas partes da humanidade até completar suas tarefas. Baseado na novela de Kotaro Isaka.


Informações:


Título Original: Suwîto Rein: Shinigami no Seido
Direção: Masaya Kakei
Origem: Japão
Duração: 113 min
Idioma: Japonês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 1,3 gb
Servidor: Megaupload


Links:


Parte 1
Parte 2

25 setembro 2011

Download: O Cozinheiro, o Ladrão, sua Mulher e o Amante (1989)



Sinopse:

O gângster Albert Spica janta todas as noites no restaurante Le Hollandais em companhia de seus capangas e sua esposa Georgina. Cansada dos modos violentos e grosseiros do marido, Georgina flerta com um solitário Michael. Com a cumplicidade do chefe de cozinha Richard , os dois amantes fazem sexo às escondidas enquanto Albert devora prato após prato em sua mesa. Quando Albert descobre a traição da esposa, desfecha vingança contra Michael.

Informações:

Título Original: The Cook the Thief His Wife and Her Lover
Direção: Peter Greenaway
Origem: França/ Reino Unido
Duração: 124 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 693 mb
Servidor: 4shared

Links:

Torrent + Legenda

Torrent + legenda - mediafire

24 setembro 2011

Download: O Batedor de Carteiras (1959)




Sinopse:

Michel é um homem amargurado e depressivo que tenta sua sorte nas ruas de Paris, roubando bolsas e carteiras.

Informações:

Título Original: Pickpocket
Direção: Robert Bresson
Origem: França
Duração: 75 min
Idioma: Francês
Legendas: Português
Formato: rmvb
Tamanho: 325 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Parte Única

23 setembro 2011

Download: Netto Perde Sua Alma (2001)



Sinopse:


Antônio de Souza Netto é um general brasileiro que é ferido em plena Guerra do Paraguai e agora está se recuperando no Hospital Militar de Corrientes, na Argentina. Lá ele percebe que coisas estranhas estão ocorrendo ao seu redor, como o capitão de Los Santos acusar o cirurgião de ter amputado suas pernas sem necessidade e reencontrar um antigo camarada, o sargento Caldeira, ex-escravo com quem lutou na Guerra dos Farrapos, ocorrida algumas décadas antes. Juntamente com Caldeira, Netto rememora suas participações na guerra e ainda o encontro com Milonga, jovem escravo que se alistara no Corpo de Lanceiros Negros, além do período em que viveu no exílio no Uruguai.


Informações:


Título Original: Netto Perde Sua Alma
Direção: Beto Souza e Tabajara Ruas
Origem: Brasil
Duração: 103 min
Idioma Português
Legendas: S/L
Formato: avi
Tamanho: 698 mb
Servidor: Megaupload


Link:


Parte Única



Download: A Grande Testemunha (1966)



Sinopse:

Uma obra de enorme cariz simbólico, onde a concepção humana e espiritual das personagens, virtudes, receios e defeitos, é encompassada pelo olhar e presença de um burro chamado Balthazar, que surge quase como uma figura de matriz religiosa. Marie é uma jovem que desenvolveu um enorme carinho pelo animal, fazendo de tudo para ficar perto dele.

Informações:

Título Original: Au Hasard Balthazar
Direção: Robert Bresson
Origem: França
Duração: 95 min
Idioma: Francês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 699 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Filme
Legenda Pt/Br

22 setembro 2011

Download: Três Homens em Conflito (1966)

Sinopse:

Três homens - o "Bom", o "Mau" e o "Feio" - estão atrás de um tesouro escondido em um cemitério. Cada um deles conhece apenas uma parte da sua localização, o que faz com que eles tenham que se unir. O problema é que nenhum deles está disposto a dividir o que encontrarem.

Informações:

Título Original: Il buono, il brutto, il cattivo.
Direção: Sergio Leone
Origem: Alemanha Ocidental/Espanha/Itália
Duração: 161 min
Idioma: Italiano
Legendas: Pt/Br
Formato: rmvb
Tamanho: 518 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Parte Única

Download: Por Uns Dólares a Mais (1965)

Sinopse:

Manco (Clink Eastwood) é um astuto caçador de recompensas, que perambula pelas cidades do velho oeste americano em busca de um novo alvo. Ele o encontra quando vê o cartaz de procurado de Indio (Gian Maria Volonté), um perigoso bandido que também está sendo procurado pelo coronel Douglas Mortimer (Lee Van Cleef), outro caçador de recompensas. Os dois partem no encalço de Indio mas, sem conseguir capturar o bandido nem eliminar o rival, eles precisam decidir entre unir forças ou serem eliminados pela gangue de Indio.

Informações:

Título Original: Per qualche dollaro in più
Direção: Sergio Leone
Origem: Alemanha Ocidental/Espanha/Itália
Duração: 130 min
Idioma: Italiano
Legendas: Pt/Br
Formato: avi
Tamanho: 699 mb
Servidor: 4Shared

Links:

Torrent + Legenda

Download: Por um Punhado de Dólares (1964)

Sinopse:

Joe (Clint Eastwood) é um pistoleiro barra pesada que chega a uma cidade que está em guerra. Quando percebem o potencial de Joe, ambas as partes se interessam por contratá-lo; é quando ele percebe que pode ganhar um dinheiro com a situação aceitando a proposta dos dois lados.

Informações:

Título Original: Per un pugno di dollari
Direção: Sergio Leone
Origem: Alemanha Ocidental/Espanha/Itália
Duração: 99 min
Idioma: Italiano; Espanhol
Legendas: Pt/Br
Formato: rmvb
Tamanho: 325 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Parte Única

18 setembro 2011

Download: Edward Mãos de Tesoura (1990)



Sinopse:


Peg Boggs (Dianne Wiest) é uma vendedora da Avon que acidentalmente descobre Edward (Johnny Depp), um jovem que mora sozinho em um castelo no topo de uma montanha e que na verdade foi criado por um inventor (Vincent Price), que morreu antes de dar mãos ao estranho ser, que possui apenas enormes lâminas no lugar delas. Isto o impede de poder se aproximar dos humanos, a não ser para criar revolucionários cortes de cabelos, mas ele dá vazão à sua solidão interior ao podar a vegetação em forma de figuras ou esculpir lindas imagens no gelo. No entanto, Edward é vítima da sua inocência e, se é amado por uns, é perseguido e usado por outros.


Informações:


Título Original: Edward Scissorhands
Direção: Tim Burton
Origem: Estados Unidos
Duração: 105 min
Idioma: Português/Inglês
Legendas: S-L/Português
Formato: avi
Tamanho: 750 mb
Servidor: Megaupload


Links:


Filme
Legenda Pt/Br

16 setembro 2011

Download: Morrer ou Viver (1999)

Sinopse:

Morrer ou Viver narra a batalha entre um policial obstinado contra os chefes das máfias orientais.
Gente que tortura como esporte e que mata por prazer.
Com um final eletrizante, este filme já entrou para a galeria dos melhores trabalhos de Miike, um cineasta nada convencional.
 
Informações:

Título Original: Dead or Alive: Hanzaisha
Direção: Takashi Miike
Origem: Japão
Duração: 105 min
Idioma: Japonês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 699 mb
Servidor: Megaupload

Link:

14 setembro 2011

Cine Trash #4: Robot Monster



Ressuscitando esta minha humilde coluna aqui no“A terça parte”. E um texto de retorno não merecia nada menos que um filme que é figura carimbada em qualquer lista de piores da história. Estou falando, de Robot Monster de 1953.

Pra começo de conversa, descobri o filme acessando alguns fóruns onde o tema era: “Os piores filmes de todos os tempos”. Esse filme era citado tão freqüentemente quanto pesos pesados como “Plano 9 do espaço sideral” (1959) e “Manos: Hands of fate” (1966) . Li algumas críticas do filme na internet, que também o execravam como o pior da história, ou pelo menos um dos piores. Chegaram a dizer ser pior que todos os filmes de Ed Wood juntos(!), o que é um feito e tanto, já que além do famoso “Plano 9”, o diretor lançou “clássicos” como: “A noiva do monstro” (1955) e “Glen ou Glenda” (1953), este ultimo eu considero ainda pior que “plano 9”. Sem contar que Robot Monster tem nota 2 no IMDB.

Fiquei extremamente entusiasmado com a possibilidade de encontrar um filme “a altura” das pérolas de Ed Wood, ou do meu trash favorito “Manos”. A sinopse é promissora: Ro-Man, um alienígena da Lua quer dominar a Terra para o imperador do Universo e para isso se utiliza de uma máquina superpoderosa capaz de enviar raios calcinadores a todas as cidades, aniquilando-as. Misteriosamente ele conserva apenas uma família de oito pessoas para estudo. Ao mesmo tempo renascem dinossauros e outros monstros pré-históricos, que se debatem violentamente em lutas mortais, tudo em meio a enormes cataclismos geológicos.

Vamos começar por alienígenas lunares, pode ser bem engraçado hoje em dia, mas eram até bem comuns no sci-fi pré 1969. Mas o que diabos são raios calcinadores? Ele destruiu todos os habitantes da terra, ai resolveu estudar uma família de 8 pessoas? Mas que diabos? Monstros pré-históricos renascendo em conjunto com uma invasão alienígena? Eu realmente preciso assistir a esse filme!

Ao final dos 65 minutos do filme um sentimento predominava em mim, decepção. O filme de maneira nenhuma pode ser considerado tão ruim quanto “Manos”, ou pior que a maioria das obras de Ed Wood. O filme é sim muito ruim, o conceito é ridículo, a fantasia do extraterrestre é indefensável, mas de maneira nenhuma ele deveria figurar entre os piores da história, que dirá como o pior.

Acredito que a maioria dos “críticos” que escreveram sobre o filme não o assistiu realmente, bem como aqueles que escreveram sua sinopse. O filme começa com uma seqüência de créditos iniciais (sério mesmo?), que apresenta George Nader interpretando Roy, a bonita Claudia Barret interpretando Alice, Selena Royale interpretando a mãe, John Mylong interpretando o professor, o insuportável Gregory Moffett interpretando o insuportavel garoto Johhny, e a garotinha Pamela Paulson interpretando Carla. George Barrow é apresentado como “Ro-Man: the monster”. Em meio a algumas informações sobre a equipe técnica, os créditos dedicam espaço a um agradecimento especial para N.A Fisher Chemical Products, por ceder a “Automatic Billion Bubble machine”. Por esses créditos iniciais já da pra ter uma idéia da profundidade dos personagens, dois dos protagonistas simplesmente não possuem nomes, e o nome mais longo é Johhny, com seis dígitos.
Após esse começo promissor, o filme mostra o garoto Johnny, que é o mais próximo de um protagonista no filme, brincando com um capacete que é uma máquina de fazer bolhas (dãã). Ele encontra a pequena Carla, e ambos andam até encontrar a dupla de “arqueólogos”, Roy e o “professor” (hahaha). Eles estão retirando alguns desenhos pré-históricos das paredes de uma caverna, para poder levá-los até um museu, pelo menos é assim que Roy resume o trabalho de um arqueólogo. É claro que o a dupla de arqueólogos não se importa que as crianças brinquem com eles enquanto eles trabalham, afinal, desenhos pré históricos são encontrados em qualquer caverna.

Nesta cena inicial já se percebe o amadorismo do elenco, não chega a ser tão ruim quanto o já um milhão de vezes citado “Manos”, mas as atuações são bem fraquinhas. Percebe-se também um interessante trabalho de fotografia, e um trabalho de câmera mediano, mas nada preguiçoso. O roteiro já se mostra horroroso e só piora no decorrer do filme.

Alice logo aparece para cortar o barato dos moleques, e os leva para um piquenique. Quando todos os participantes do piquenique vão tirar uma soneca, Johnny volta correndo para a caverna. Os arqueólogos não estão mais lá, e Johnny acaba tropeçando e batendo a cabeça. Luzes começam a piscar na tela (representando uma espécie de raio), e um raio de luz parece atingir a terra, um corte rápido e nos deparamos com uma dupla de “crocodilos pimpados” brigando em uma região montanhosa. Seguido de um rápido take em stop-motion de um conflito entre dois “Torossauros”

O garoto Johnny acorda, e agora na caverna há alguns “equipamentos”, como antenas, caixas de som e uma maquina de fazer bolhas (!), que futuramente se revelarão a “maquina energizadora”, maquina que da a Ro-Man a localização de qualquer ser humano vivo na terra. Não fica claro se esta é também a maquina responsável pelos raios calcinadores. Johnny se esconde na entrada da caverna ao ouvir alguns raios, é então que aparece o vilão do filme, o extraterrestre Ro-Man.

É praticamente impossível segurar o riso na primeira aparição de Ro-Man. O tal extraterrestre, não passa de um dublê trajando uma bagaceira fantasia de gorila(!) e usando um capacete com duas antenas(!!).

Ro-Man se comunica com seu superior, o grande guia de todos os “Ro-Man” (que é exatamente igual ao Ro-Man que está na terra). O grande guia revela que não foi encontrada vida em qualquer outro planeta, que a terra é o único inimigo. O Ro-Man terrestre reporta ao grande guia como fez para reduzir a população a +00 (que é o mesmo que zero para nós, estúpidos terráqueos). O grande guia informa que ele está errado, e que ainda existem 8 humanos vivos na terra, e manda que Ro-Man termine o serviço.

Johnny corre e encontra sua família, que são praticamente todos os sobreviventes na terra. O professor explica que construiu uma maquina que desvia os mortais raios de Ro-Man da sua casa, por isso ele ainda estão vivos. Mas como o garoto que estava desmaiado em frente a caverna de Ro Man não morreu? Como o extraterrestre ocupou a caverna sem notar o menino? Alguém realmente se importa?

A família passará o resto do filme tentando sobreviver a Ro-Man, que passará o resto do filme tentando capturá-los e matá-los. Eu não quero contar muito mais sobre o filme, para não tirar a vontade de alguém que queira assisti-lo, ou diminuir o “divertimento trash”.

O filme definitivamente não merece a fama de pior da história. É verdade que o filme é muito ruim, eu diria que é impossível contar o número de erros de continuidade e furos de roteiro, mas é um exagero defini-lo na alcunha de pior de todos os tempos. Eu mesmo já devo ter assistido a uns três filmes piores este ano.

Filmes como “Manos”, “Glen ou Glenda”, “Ratos: A noite do terror” (1984) e “Troll 2” (1990); não possuem qualquer qualidade assinalável, sendo indefensáveis, por isso podem ser considerados o pior da sétima arte. Diferente de “Robot Monster”, que possui um interessante trabalho de fotografia e uma trilha sonora excelente, sim, eu disse excelente. É uma bela trilha composta pelo gigante Elmer Bernstein, que coleciona nada menos que 11 indicações ao Oscar, além de já ter levado uma estatueta. Além do que, o final do filme justifica a maioria dos erros de continuidade ou a falta de lógica existente na maior parte da película (só vendo para entender do que estou falando).

Reafirmo, que muitos dos que criticam o filme, nem ao menos o assistiram direito. Li muitas resenhas que diziam que o extraterrestre não consegue matar os terráqueos remanescentes, pois se apaixona pela humanidade. Bem, isso não é verdade, o extraterrestre mata impiedosamente, a maioria dos sobreviventes, só reluta em matar Alice, pois nutre desejos sexuais pela moça. Li também que os dinossauros do filme são “fruto do pior stop-motion da história do cinema”. Falácia, as poucas cenas em stop-motion são até bem realizadas.
Muito do que se fala do filme na internet é mito. Li em algumas fontes que o filme havia sido um fiasco nos cinemas, que não teria arrecadado nem seu ínfimo custo, que muitos dos envolvidos entraram em depressão após as filmagens, alguns chegando a cometer suicídio. Na verdade o filme arrecadou 1 milhão de dólares, nada mal para um filme rodado em 4 dias com um custo de 16 mil dólares. E os envolvidos nas filmagens seguiram suas carreiras tranquilamente, fora do cinema ou não.

Não me entendam mal, o filme é horroroso. Os personagens são rasos como poças de água, além de tomarem atitudes completamente estúpidas e irracionais. Destaque para a cena do casamento entre Roy e Alice, essa sim deve figurar entre uma das piores cenas da história do cinema. E o que você acha de sair em lua de mel quando há um extraterrestre indestrutível ao seu encalço? Não parece uma má idéia para nenhum dos personagens de Robot Monster.

Recomendo Robot Monster pela experiência, e principalmente para encontrar alguém que partilhe da mesma opinião que eu sobre o filme, pois pra mim, ele não passa de uma grande decepção.

Titulo Original: Robot Monster
Ano de lançamento: 1953
Direção: Phil Tucker
Roteiro: Wyott Ordung
Produção: Three Dimension Pictures

Luiz Gustavo kiesow

13 setembro 2011

Download: Nossa Música (2004)



Sinopse:


Um filme em 3 partes: inferno, purgatório e paraíso. No inferno, imagens da guerra. Aviões, tanques e navios, explosões, execuções, populações em fuga, campos e cidades devastados. Imagens silenciosas, quatro frases, quatro peças musicais. No purgatório, a cidade de Sarajevo contemporânea, martirizada como tantas outras. Personagens reais e imaginários. Uma visita à ponte de Mostar enquanto ela é reconstruída representa a passagem da culpa ao perdão. No paraíso, uma jovem mulher, que vimos no purgatório, encontra paz à beira d'água, em uma pequena praia guardada por fuzileiros navais norte-americanos.


Informações:


Título Original: Notre Musique
Direção: Jean-Luc Godard
Origem: França
Duração: 90 min
Idioma: Francês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 699 mb
Servidor: Megaupload


Links:


Filme
Legenda Pt/Br

Download: Vergonha (1968)




Sinopse:

Jan e Evan Rosenberg são dois músicos que vão viver em uma ilha para fugir da guerra civil que assola seu país. A vida corre sem problemas, mas logo soldados também chegam à localidade. O filme focaliza os sentimentos conflitantes dos personagens à medida que a guerra e a vida prosseguem.

Informações:

Título Original: Skammen
Direção: Ingmar Bergman
Origem: Suécia
Duração: 103 min
Idioma: Sueco
Legendas: Português
Formato: rmvb
Tamanho: 387 mb
Servidor: Megaupload

Link:

Parte Única

07 setembro 2011

Download: Édipo rei (1967)




Sinopse:

Em uma pequena cidade no norte da Itália, uma mãe amamenta seu filho, mas, por um breve instante, o pânico invade seus pensamentos. Em casa, o pai do menino teme que ele assuma seu lugar na vida e no coração da mãe, sendo assim, decide por matá-lo. A cena é transferida para a Grécia Antiga, onde se passa originalmente a tragédia de Sófocles.

Informações:

Título Original: Edipo Re
Direção: Pier Paolo Pasolini
Origem: Itália
Duração: 104 min
Idioma: Italiano
Legendas: Português
Formato: rmvb
Tamanho: 379 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Parte Única

Download: Irei Como um Cavalo Louco (1973)



Sinopse:

Um homem foge para o deserto após a morte de sua mãe e conhece um estranho eremita, capaz de se comunicar com animais e controlar fenômenos da natureza. O inevitável choque entre dois mundos é amenizado pela estranha relação que surge entre eles.

Informações:

Título Original: J'irai comme un cheval fou
Direção: Fernando Arrabal
Origem: França
Duração: 99 min
Idioma: Francês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 696 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Filme
Legenda Pt/Br

Download: Bom Dia, Tristeza (1958)



Sinopse:

Uma adolescente francesa desinibida e seu pai descobrem o lado obscuro da paixão nesta adaptação do romance de de Françoise Sagan. Cecile, uma menina de 17 anos e Raymond, um rico viúvo parisiense, passam as férias em uma luxuosa casa de praia na Riviéra Francesa. Raymond havia convidado sua amante para acompanhá-los, mas a situação fica desagradável quando recebe também uma antiga paixão. Adaptação do romance Bonjour Tristesse de Françoise Sagan.

Informações:

Título Original: Bonjour Tristesse
Direção: Otto Preminger
Origem: Estados Unidos
Duração: 95 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: avi
Tamanho: 803 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Filme
Legenda Pt/Br

Download: Terra em Transe (1967)




Sinopse:

O senador Porfírio Diaz detesta seu povo e pretende tornar-se imperador de Eldorado, um país localizado na América do Sul. Porém existem diversos homens que querem este poder, que resolvem enfrentá-lo.

Informações:

Título Original: Terra em Transe
Direção: Glauber Rocha
Origem: Brasil
Duração: 106 min
Idioma: Português
Legendas: -
Formato: rmvb
Tamanho: 362 mb
Servidor: Megaupload


Links:


Parte Única

06 setembro 2011

Download: Em Sua Pele (2009)


Sinopse:

Consumida com a auto-repugnância, com 19 anos de idade, Caroline (Ruth Bradley) cobiça e rapta com a intenção de assassinar Rachel Barber (Kate Bell) de 15 anos que considera perfeita; tudo o que ela não é: bonita, segura de si e feliz. O desaparecimento de Rachel desencadeia uma reação elétrica dos seus pais e do seu namorado. Apesar da indiferença da polícia, eles montam uma campanha pública para encontrá-la.

Informações:

Título Original: In Her Skin
Direção: Simone North
Origem: Austrália
Duração: 108 min
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Formato: rmvb
Tamanho: 353 mb
Servidor: Megaupload

Link:

Artigo: Em Sua Pele (2009)


Há barreiras na mente humana que o homem jamais poderá atravessar, nem em seus mais gloriosos sonhos, pesquisas ou medicina. Essa barreira é imposta por cada ser, variando sempre. Uma barreira, um mundo, onde coisas completamente absurdas podem se tornar completamente acessíveis e admissíveis, para si mesmos.

Porem, quem somos nós para tentarmos desvendar essa barreira, ou até mesmo criar teorias sobre ela. Se ela é tão difícil de ser alcançada podemos simplesmente apontar os fatos, deixar que nos apontem os fatos, observar histórias reais, relatos. Sentarmos em algum lugar confortável e deixarmos que alguém nos conte uma história sobre o quão doentia pode ser a mente humana.

Austrália, março de 1999. Uma história que tem como protagonistas: Caroline Reid e Rachel Barber. Uma história sobre um drama psicológico que afeta a vida de ambas as garotas, mas de formas diferentes.


Caroline Reid, o problema. Gorda, com os pais separados, odeia a si mesma (principalmente por sua aparência), problemática, depressiva e, porque não, incompreendida. Ridicularizada na escola, numa briga constante com a mãe e sem o tão querido afeto do pai.
Rachel Barber, a perfeição. Espírito livro, bonita, inteligente, talentosa, amada pela família e feliz. Cercada de amigos, apaixonada pelo belo namorado, cercada do amor e devoção por todos os lados.

Duas vidas completamente distintas, que quando se cruzam misturam adoração, inveja e raiva numa mente completamente conturbada. Onde uma mentira é construída, uma omissão é lançada e um dia que tinha tudo para ser normal acaba em tragédia e sofrimento.

Uma história verídica que ganha vida nas telonas e dá origem à In Her Skin (Em Sua Pele). Película australiana, lançada 10 anos após o acontecimento real, dirigido e roteirizado por Simone North.

Com um crime real em mãos Simone tenta nos levar ao ambiente em que uma garota, de 19 anos, com sérios problemas psicológicos decide livrar-se daquela que é ao mesmo tempo seu ponto de referência e sua maior “inimiga”. Mostrando-nos o drama pessoal em que Caroline vive, ela constrói o universo, superficialmente, de suspense em que a trama mergulha.

Este filme está muito longe de ser um daqueles suspenses massacrados de tensão e violência gratuita, é sim um suspense, mas é puro e temporal. É uma obra que trata de um caso que realmente aconteceu, um drama real em que uma família real fora vítima de uma mente completamente desconexa.

O fato é que em momento algum ele nos deixa esquecer de que estamos enfrentando a realidade de uma pessoa que não sabe lidar consigo mesma, com suas próprias emoções, ações e sentimentos. Entregando-nos em uma bandeja duas vítimas, a primeira vitima de si própria e a segunda vitima das ações de uma primeira. 

De um lado uma garota sem atenção alguma dos pais e do outro uma família que faz de tudo para encontrar a sua filha. Dois pólos distintos que são cruciais para a construção do caráter reflexivos sobre o ser humano, suas ações, pensamentos e realidades.

Há quem diga que In Her Skin é completamente superficial e cansativo. Eu concordo e discordo - em partes. Concordo quando o assunto é superficialidade, mas também discordo, pois acredito que seja muito difícil tecer algo sob a pouca luz de um caso que realmente aconteceu e que um dos focos pessoais é uma pessoa a qual ninguém realmente sabe, ou conseguirá entender, seus motivos e o que realmente se passava na sua mente. Discordo, ainda mais, quanto ao ser cansativo; é um filme de duração um pouco longa, sem nenhum acontecimento realmente susceptível a empolgação, mas essa é a intenção dele, não é uma super produção a qual muitos estão acostumados a lidar, não é indicado para aqueles que querem encontrar entusiasmo é ação, é sim um filme indicado para aqueles que gostam de apreciar um bom roteiro e que gostam de ter a oportunidade de tirar suas próprias conclusões quanto ao que acabou de assistir.

 Sem me alongar mais: é um filme excelente, apesar da temática não ser nada inovadora. Um trabalho que nos faz pensar e reconhecer o ser humano em cada nova cena, lidando com emoções pessoais e pontos de vista distintos e dividindo-se na vida de cada personagem e não fixado em um único ponto. Um relato muito bem feito, com uma fotografia simples e delicada, sobre o desespero de uma família e uma mente popularmente taxada de louca.

Não posso esquecer-me de mencionar as ótimas atuações, com destaque para Ruth Bradley (Caroline), que nos trouxe com maestria a intensidade dos transtornos de sua personagem. E também, Guy Pearce e Miranda Otto (Mr. e Mrs. Barber).

Uma bela surpresa australiana, ainda mais quando estamos cansados de nos deparar com adaptações completamente mal feitas e mal estruturadas. Assistam e tirem suas próprias conclusões, quanto ao filme e quanto à mente humana.


"Ao longo dessa tragédia a família Barber ficou unida, sabendo que encontrou a filha e a trouxe para casa."








Download: Um Homem Que Dorme (1974)




Sinopse:

Queysanne filma um personagem deslocado da ordem social, seu isolamento e perambulação por Paris. Pouco a pouco ele entra num estado de letargia, de neutralidade, onde não há necessidade de escolhas, onde inexistem a dor e o prazer. Au- sente de si mesmo, preso, porém, de inexplicáveis fantasmas que deformam a realidade, ele se vê na iminência de perder-se por completo. Baseado no livro homônimo de Georges Perec.


Informações:


Título Original: Un Homme Qui Dort
Direção: Bernard Queysanne
Origem: França, Tunísia
Duração: 93 min
Idioma: Francês
Legendas: Português
Formato: rmvb
Tamanho: 464 mb
Servidor: Megaupload

Link:

Parte Única

05 setembro 2011

Artigo: Uma interpretação de "Alma Corsária" de Carlos Reichenbach


Nas nossa ruas ao amanhecer
Há tal sonoridade, há tal melancolia "
(Sentimento de um Ocidental / Cesário Verde)

O filme Alma Corsária de Carlos Reichenbach é uma declaração de amor à cidade de São Paulo, não por causa do seu fausto, sua glória inscrita nos mausoléus de vidro e concreto, mas por sua pulsante vida subterrânea onde convivem marginalizados à deriva do sistema econômico. 

Os personagens principais são os poetas Torres (Bertrand Duarte) e Xavier (Jandir Ferrari) inspirados respectivamente em Augusto dos Anjos e Cesário Verde. Cesário Verde dividia-se entre a atividade no comércio e a poesia, dilema que o acompanhará pelo resto de sua vida. Sua poesia é marcada por uma intensidade romântica que combina Eros e Tânatos, amor e morte. Augusto dos Anjos nasceu numa família humilde, sua poesia é de uma virulência quase sem precedentes, rebuscada e cheia de termos científicos, ela busca segundo Alfredo Bosi "A dimensão cósmica e a angústia moral do homem".

Torres e Xavier lançam um livro de poesia numa pastelaria do centro da cidade. Nada mais sintomático, a Boca do Lixo exerce um fascínio irresistível sobre o diretor, ele esnoba os espaços nobres e assépticos e busca aproximar-se dos espaços marginalizados, lá residiria a alma da cidade, apesar da degradação aparente. A festa de lançamento do livro conta a presença de cafetões, prostitutas, desocupados, além do editor e de parentes dos autores. Representações de pessoas de meios diversos convivendo naquele ambiente singular. O diretor mistura atores de prestígio como Walter Foster e Jorge Fernando com a ex-jurada do Sílvio Santos "Flor", desta forma provoca aqueles que estabelecem uma barreira intransponível entre a alta cultura e o gênero popular. Segundo declaração dada pelo próprio diretor, Flor e Jorge Fernando estão homenageando a "Chanchada", gênero marginalizado com a chegada do Cinema Novo.

Em uma cena aparece um negro forte, aparentemente vai carregar um piano, porém ele senta e começa a tocar Claire de Lune de Debussy, dando início a devaneios dos freqüentadores. O China sonha com sua terra, Flor pensa no Havaí. As imagens de viagem forma feitas pelo pai do diretor Carlos Reichenbach: esta seqüência deveria estar em qualquer antologia do cinema brasileiro pela sua forte carga poética. Ao mostrar a dança de uma anã e o homem tocando piano, ele nos alerta para que tenhamos cuidado com os falsos julgamentos, o sublime pode estar onde menos se espera. Os ideólogos da dominação: O filme questiona se ainda há espaço para a arte num mundo dominado pelo consumismo e pela competitividade vil. 

Palavras como: flexibilização, enxugamento, reestruturação escondem uma ideologia perversa, o discurso competente que segundo a filósofa Marilena Chauí elimina o poder de reação já que quem o dissemina apresenta credenciais poderosas, títulos que mascaram as intenções perversas. O neoconservadorismo está presente depois de diversas tentativas libertárias terem fracassado. Ao sistema dominante não interessa a contestação, é preciso que todos aceitem seu destino passivamente, como se não houvesse outras alternativas. A realidade presente é vista como a única possível, a capacidade de pensar diferente é suprimida. A inadequação de Bertrand ao procurar um trabalho exemplifica este aspecto. Ele é obrigado a aceitar atividades extremamente desestimulantes, o diretor chega a colocar um esqueleto para representar o funcionário padrão da empresa, o Osório.

Zurlini: Influência primeva e fundamental

O cineasta italiano Valério Zurlini, surgido na mesma época de Antonioni é uma das maiores inspirações do diretor, chamado de o poeta imagético da melanacolia, buscava a epifania nos sentimentos prosaicos. Seus estudos cromáticos que realizou junto com o seu fotógrafo Giussepe Rottuno buscavam uma textura além do negativo, ele dialogava com as artes plásticas e com a Literatura. O amor ao próximo demonstrado por Torres ao salvar um homem que tentava se suicidar e acolher uma prostituta maltratada demonstram uma similaridade com os personagens de Zurlini.

Os Cortes Temporais: Espírito de época

O diretor cria diversos cortes temporais durante o filme, retrata a infância dos personagens no início dos anos 1960, mostra os conflitos ideológicos durante o regime militar, critica tanto a violência dos donos do poder quanto a fé cega em discursos tirados das cartilhas de Karl Marx, Stalin, Mao entre outros . Duas cenas são impagáveis, numa delas Torres ao ouvir a palavra "massa" ser citada com exaustão fala que está ficando com fome, em outra cena Torres assiste à apresentação de slides contendo personagens históricos e manda voltar ao perceber uma imagem erótica perdida no meio das outras . A anarquia é exaltada numa cena em que Torres troca de camisa diversas vezes, elas contém mensagens ideológicas. Reichebach homenageou Andréa Tonacci com uma cena em que Carolina Ferraz representando uma musa misteriosa dança em cima de um prédio. No filme Bang-Bang de Tonnaci também ocorre a dança, só que em outro contexto. A dançarina de Bang-Bang é vigorosa nos gestos e na aparência enquanto a de Alma Corsária é leve, diáfana.


Torres tem visões, a musa misteriosa aparece para cuidar dele em diversas partes do filme, o amor total só é possível nas esferas da criação artística, volatilidade das imagens efêmeras. As relações reais dele são transitórias, é um errante condenado a pequenos momentos de felicidade.

A mistura de repertórios: Uma lição modernista

Uma das características principais da obra de Carlos Reichenbach é a mistura de repertórios. Em Alma Corsária ouvimos Debussy num bar da Boca do Lixo, poemas de Cesário Verde são lidos por um personagem errante, um lúpem (Abraão Farc). Onde parece haver um deslocamento contextual encontra-se uma das maiores qualidades do diretor, absorvendo a lição Modernista, digere influências, tira a arte da assepsia refrigerada dos espaços do poder e a restitui como informação nova na fala dos excluídos que vivem o anonimato das ruas.

Fonte: Mnemocine 
Feito por Diniz Antonio Gonçalves Junior

Download: Alma Corsária (1993)

Sinopse:

Rivaldo Torres e Teodor Xavier, amigos de infância, lançam o livro Sentimento Ocidental. Os poetas convidam a mais variada fauna humana para o evento, incluindo um suicida em potencial, salvo por Torres no Viaduto do Chá. Enquanto a festa avança, o filme recua até o final da década de 50, flagrando a gênese da amizade dos dois protagonistas, levando a um final de expectativas e grandes surpresas.

Informações:

Título Original: Alma Corsária
Direção: Carlos Reichenbach
Origem: Brasil
Duração: 111 min
Idioma: Português
Legendas: S/L
Formato: rmvb
Tamanho: 373 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Link Único

Download: Eu Vi o Diabo (2010)



Sinopse:

A noiva de um agente secreto é morta por um serial killer. Cego pela fúria, ele começa a investigar os possíveis suspeitos do crime, até finalmente identificar o culpado e pôr em prática uma terrível e lenta vingança.

Informações:

Título Original: Akmareul Boatda / I Saw the Devil
Direção: Jee-woon Kim
Origem: Coreia do Sul
Duração: 141 min
Idioma: Coreano
Legendas: Português
Formato: rmvb
Tamanho: 415 mb
Servidor: Megaupload

Links:

Link Único